一读小说 » 女频频道 » 我竟然是白骨精 » 第九十七章 异曲同工

第九十七章 异曲同工

    当然,说了这么多中国的鬼怪,这里也可以给大家说说外国的鬼怪文化,比如日本,因为日本有关鬼怪的恐怖电影在全世界都是很出名的,大家也许会很好奇,他们的鬼文化是如何产生的。

    首先,需要问大家一个问题,什么事恐怖电影呢?

    没错,那就是专门以离奇怪诞的情节,阴森可怖的场景制造感官刺激、吸引观众好奇心的故事片,就是恐怖电影。

    的确,恐怖电影算是一种特殊类型的电影,它几乎是伴随着电影事业的形成而产生的,在近百年的发展过程中,逐步成为类型电影的一个重要片种在世界范围内大量生产。

    恐怖电影成功的因素在于恐怖元素的熟练运用,优秀的恐怖元素是拥有普遍适用性,可以跨越文化、国境的阻隔,在观众心里形成久久不能忘怀的恐怖效果。

    而日本的恐怖片一直以它优质的视听语言、精心构思的故事框架、对传统文化的继承以及对现实社会的映射在国际上达到了相当大的反响。

    因此,近年来,各国对日本恐怖电影的研究也越来越多。

    从《午夜凶铃》开始,日本恐怖文化在世界范围内被观众所接受,在到《咒怨》把日本的恐怖文化推到高峰。

    各国开始模仿日本恐怖片的模式,如香港的《山村老尸》,泰国的《鬼影》,台湾的《诡丝》,美国好莱坞也翻拍了不少日本恐怖片如《鬼水怪谈》《咒怨》《午夜凶铃》等。

    下面我们便可以试着从日本恐怖片中的“鬼”文化的角度分析日本恐怖片的成功之处和独特之处。

    首先是,给大家简单的概述一下关于日本的恐怖片文化。

    要知道日本有着悠久的恐怖文化,早在公元1603年到公元1867年的江户时代,日本因为实行着“闭关锁国”的政策,再加上当时的政治情势很像中国的清代,政治上由统治阶层严密的控管,但是老百姓普遍受到了精神上的压抑,所以这种潜在心理却孕育了“怪谈文学”创作蓬勃发展的环境。

    由这种“怪谈文学”衍生出来的恐怖文化对日本传统文化影响很深。

    从日本电影创始阶段以来,日本出品过不少经典的鬼怪传说,如《牡丹灯笼》《四谷怪谈》等,都通过千变万化的恶魔厉鬼来见证一个时代的地域风貌。

    根据山本喜久男论述,在日本早期报纸《都新闻》上的影评专栏里,与旧剧电影妖仙鬼怪影片有关的评论居多,在该报纸评论中提到的此类影片的作品数在1912年有6部,1913年有6部,在1914年就有了24部。

    在他的论述中,此类影片对日本电影形成自己核心的审美观念有重要意义。

    到了20世界末,日本的恐怖电影更是把日本的恐怖文化推向了世界舞台,1952年的《雨月物语》勇夺威尼斯电影节金狮奖,并且被选为当年的“世界十大电影”之一。

    从此,鬼魅恐怖的映像便成为了日本鬼片在世界观中眼中的标记。

    到了20世纪末,有着长久历史的日本恐怖片,有了更大的发展,呈现出非常成熟的状态。

    比如1998年日本导演中田秀夫执导的《午夜凶铃》更是将日本的恐怖旋风刮到了世界各地,随后日本有出产了《催眠》、《富江》、《鬼水怪谈》、《咒怨》等经典恐怖片,奠定了日本恐怖片在世界影坛的地位。

    如上面所述,在日本电影刚刚起步的阶段,鬼神影片就在其中占了主要地位,可以说,日本电影追求真实的最高标准就是随着鬼怪类型电影而产生的,因为要追求环境和妖魔鬼怪的真实效果,催生了日本电影对于特技的发展改进和对实景拍摄的要求。

    日本恐怖片用一种相对原始的电影语言,以日本电影特有的冷静和沉稳的叙述方式来讲述恐怖故事的发生。

    日本恐怖片深得东方神秘主义的传统,恐怖不是依靠视觉刺激,而是来源于想象。

    通过一种心理暗示,着重表现了营造意境、制造悬念方面的能力,因此实现了恐怖电影的最高境界——触及心灵的真实恐惧感。

    近几年,日本恐怖片的影响越加明显,已经发展成为了一种“日式恐怖片文化”的文化现象,连好莱坞也购买放映版权及翻拍版权。

    就像1998年拍摄的《午夜凶铃》把“日式恐怖文化”推到了全世界观众的面前。

    贞子更是成为人们心中经典的女鬼形象,以至于有这样的笑谈“《午夜凶铃》之后,所有的鬼都是爬着走的”。

    其后日本一鼓作气,又出品了多部经典恐怖片,把“日式恐怖文化”直接推到了顶点。

    “日式恐怖文化”的影响更是全面扩大。

    从《午夜凶铃》开始,好莱坞先后翻拍了《鬼水怪谈》、《咒怨》系列、《鬼来电》等,皆获得了不俗的成绩。

    亚洲电影也在日式恐怖文化的旋风下顺水推舟,亚洲各国都出品了多部优秀恐怖片。

    日本恐怖片对世界电影产业的影响可见一斑。

    而说到恐怖片,归根结底,不得不提的就是恐怖片中的“鬼”。

    不同于欧美恐怖片中用血腥的画面和残酷的杀人镜头的物理恐怖相比,日本恐怖片给人的是一种“鬼魅”的心理恐惧。

    因为日本同样是一个受佛教影响很深的国家,因果报应的观念在日本的鬼片中体现的非常明显,“复仇”是日本鬼片中最常见的桥段。

    日本鬼片中的“鬼”,大多死于非命,死后化为厉鬼留于人间,等待复仇。

    这也可体现出日本的另一种传统信仰“御灵”。

    所谓“御灵”,是指人们相信,在现世中含恨死去的人,会化为冤魂,给人们带来灾祸和疾病。

    因此人们会祭奉“御灵”,以期躲避灾祸。

    正是因为这样子的传统文化的影响,才使得“鬼”在日本恐怖电影中成为永远的主角。

    日本的鬼片为什么会如此恐怖,不仅仅是因为影片中有这种传统的“鬼”文化所制造出来的厉鬼形象,还因为日本鬼片中有很多的其独特的技术手段和结构框架。

    比较恐怖电影作为一种比较完善的类型电影,近些年来,好莱坞已经为我们提供了最佳模式。

    日新月异的电影技术不断为我们生产着一个又一个触目惊心的恐怖形象。

    然而,充满技术炫耀的好莱坞恐怖模式似乎已经走到尽头。

    用高超的电脑特技画出一个巨大的异形怪物,不免有种卡通片的感觉。

    而电脑特技的盛行似乎正意味着电影语言特色的丧失。

    所有的想象力都用到表现电脑特技的尽善尽美方面,所有的精力都用来构造具有视觉冲击力的大场面上,如此一来,电影也就成为仅仅能满足人们感官刺激需要的拉洋片,只有一幕幕令人惊奇的画面从眼前掠过,电影艺术所独有的在时空组接中渲染紧张气氛、制造起伏跌宕出人意料情节的语言魅力便难得一见。

    所以说,集电脑特技之大成的现代恐怖片还不如几乎没有什么电脑特技的希区柯克早期作品更能令观众产生紧张刺激的感觉。

    我们只能说由电脑特技所表现出来的恐怖感只是一种单纯的视觉恐怖,而绝非电影恐怖。

    电影的所产生的恐怖感应该是一种情绪和心理上的恐怖感,只有恐怖感真正在思想上产生震动和影响,才是最高境界,才能使观众有审美愉悦。

    日本恐怖片恰好达到了这一境界。

    日本鬼片不是通过“看”去吓你,而是引导你去“想”,因此日本鬼片更多的是一种心里深处的恐惧。

    人的想象是无穷无尽的,可以给自己带来巨大的心理冲击,日本鬼片正是利用了这一点,把观众引导到自己吓唬自己的怪圈里,回味无穷、阴魂不散。

    优秀的日本恐怖电影,将阴森与诡秘和生活化的事务相联系,通过摄影造型的手段,不仅让观众感受到视觉上的刺激,还把一种意向传递到观众的脑海之中,这样的恐怖感远远大于直接的视觉刺激。

    也正是这一种独特的风格,奠定了日本恐怖片在世界影坛的重要地位。

    并且说到鬼,我们脑海中就会闪现出长发遮脸,白衣飘飘的女鬼形象。

    因为自古以来“女鬼”就是鬼故事中的不二主角,日本鬼片更是把这样的女鬼形象发挥到了极致。

    《午夜凶铃》中女鬼贞子一头黑发一身白衣很简单的造型,在观众们想象里却无比恐怖。

    概括而言,日本恐怖片体现了东方文化长于写意的一面,与追求咄咄逼人写实感的好莱坞电影截然不同。

    具有雷霆万钧之势的好莱坞电影技术成果展示,常常使观众目瞪口呆,但这还是一种比较直接的感官刺激,注重写意的日本恐怖片则能够充分调动观众的审美心理,使人的思维活跃起来,所以说,日本恐怖片无疑更具有电影艺术本性。

    《午夜凶铃》可以说是恐怖电影史上的一个里程碑,贞子更是成为了女鬼的形象代言人。

    素白衣饰、惨白脸蛋、长发遮脸、双肩低垂的造型,不仅在香港的楚人美、韩国的金仁淑等人身上得到继续。

    《咒怨》中的迦耶子的形象,更是讲这种“女鬼文化”推到了巅峰。

    日本鬼片中“盛产”女鬼,这就和日本的传统文化相关了。

    日本是一个深受东方文化影响的国家,传统东方文化中的男尊女卑思想,在日本体现的更是明显,因此女性常常是一个备受欺凌、遭人残害的弱势群体。

    人们把希望寄托于恐怖强大的女鬼身上,寻求内心的平衡。

    正是如此,日本文化中才有那么多的女鬼复仇的故事。

    《午夜凶铃》中的贞子遇有异于常人的生理结构和超能力,这一切遭到世人的猜忌和鄙夷,最后被养父残害推入井中,留下一股强烈的怨念附与一盒录像带上。

    《富江》中的富江,因女生嫉妒其美貌,男生则出于对富江美貌的迷恋,为了占有她不惜将她分尸,富江化为恶灵,而碎尸中又生出了无数个富江来复仇。

    《咒怨》中的女鬼迦耶子是个心理扭曲的女人,她心中唯一的爱人却丝毫不记得她的存在,丈夫怀疑迦耶子外遇后残忍的杀死迦耶子,当她满身鲜血爬向她的爱人寻求帮助的时候,她的爱人眼中只有恐惧与厌恶,正是这种情感的绝望引发了迦耶子对世人的仇恨。

    这些经典的女鬼形象,都表现出了日本这种特别的女鬼文化。

    此外还有就是孩子——天使和恶魔的结合。

    因为看腻了传统的女鬼形象,如何才能更吓到观众,《咒怨》中就把目标转移到了小孩身上。

    我们常说“小孩打人没深浅”,如此看来“小鬼”吓人应该也是没有深浅了。

    电影《咒怨》中,前半段的灵异和恐怖的桥段,基本全部靠小鬼“俊雄”挑大梁。

    《咒怨》中的俊雄,全身煞白,大大的全是黑眼珠的眼睛,鬼魅的穿梭在电影的各个桥段中。

    要么一句话也不说,要么突然张大嘴发出猫叫声。

    在镜头中的每一次的出现,都令人不寒而栗。

    电影中,小孩子一出现,观众都会放松警惕,导演就是抓住了这一点,冷不丁的把你吓个半死。

    这样的一个“小鬼”形象,也在之后的台湾恐怖电影《诡丝》中被借鉴,日本鬼片对恐怖电影界的影响可见一斑。

    因为小孩和妇女一样,同样身为弱势群体,因此这样的人物身上往往也更容易发生悲剧,死于非命。

    因此,鬼片中“小鬼”的形象应该也是通过恐怖骇人的手段来追求一种心理诉求。

    日本的鬼片,它深谙人的心理,在背景音乐的烘托下,令人心惊胆颤,过后想想还是后怕不已。

    这就是日本恐怖片最成功的地方,让“鬼”进到了观众的心里。

    ……

    ……

    ……